Bohemian Rhapsody / Богемская рапсодия (2018)

 

Mama, I don't want to die.

Трудно представить себе человека не знакомого с творчеством группы Queen. Но вместе с тем, далеко не каждый может поимённо назвать её состав, ибо сложилось так, что сияние Фредди Меркьюри затмило собой остальных участников группы. Знакомо ? Тогда фильм "Богемная рапсодия" откроет для вас много нового.

Кого-то, возможно, отпугнёт акцент на гомосексуальности Меркьюри, однако после просмотра начинаешь понимать, что эту историю иначе рассказать было нельзя.
Когда вы покидаете зал кинотеатра, то делаете это с приятным послевкусием от мощной энергетики группы, которая способна передаться даже от актёров и даже в зал кинотеатра, который сразу же подхватил такт We Will Rock You, и даже подпевал на некоторых композициях. Помимо ощущения того, будто вы сами побывали на том самом Уэмбли образца 1985 года, не исключено, что вы уловите нотки тоски по тому времени, когда музыканты были молодыми, а Фредди бодро плясал по сцене с микрофонной стойкой.
Скорее всего эти ощущения не случайны, потому что всё выглядит так, будто фильм выпустили в память о вокалисте группы, члене семьи, и просто друге, и именно поэтому гомосексуальный акцент исключить было нельзя.

Когда в проект был вовлечён Барон Коэн (Борат всея Казахстана), планировалось, что это будет байопик о Фредди Меркьюри, что послужило причиной творческих разногласий с участниками группы, которое завершилось тем, что Коэн проект покинул. Хоть Коэн и похож внешне на Меркьюри, но сердцем группу не почувствовал. В фильме есть один забавный момент, когда Фредди сильно негодует по поводу того, что все едкие колкости и критику он поймал именно в свой адрес после клипа I want to break free, хотя песню написал Дикон (басист), а идея переодеться в женщин принадлежит Тейлору (ударные).
В другой сцене, во время интервью Меркьюри отвечает: "Я не лидер группы, а её участник".
Сконцентрироваться на одном только вокалисте было бы ошибкой, и даже в этом случае этот фильм даёт ответ почему. Никто не спорит, что без Меркьюри не было бы Queen, однако Queen бы не было и без Тейлора, Дикона, и Мэя. Во время просмотра действительно складывается ощущение, что они - семья. У каждого свои приколы, и свой взгляд, но вместе они создают настолько органично звучащую музыку, что становится трудно поверить, что во время создания таких органичных произведений, музыканты ругались, кидались друг в друга тем, что под рукой, и спорили.

В попытке захватить столько всего, сколько хотелось бы рассказать музыкантам в формате двухчасового кино, конечно же чувствуются небольшие "шороховатости" в повествовании. Не исключено, что во время написания сценария кто-то кидался чем-нибудь в попытке защитить жизнь своей идее, ибо органичностью фильм, в отличие от музыки похвастаться не может. О чём этот фильм начинаешь понимать лишь ближе к концу. А до того, повествование забили всем тем, что хотелось бы упомянуть до того как начнётся сюжетно то, ради чего и задумывался проект.
И речь идёт не о сцене странного знакомства Фредди с группой, ведь в реальности они были знакомы при других обстоятельствах. И даже не о том, что группа не упустила случая проехаться по руководителю EMI.
Сам творческий процесс создания композиций, их турне, ключевые события - всё это немного сумбурно смешивается, опять же именно из-за ограничений прокатного формата. Забавно, что именно Queen боролась с ограничением эфирного времени на радио, но ведь всё же отстояла свою Bohemian Rhapsody. А хотелось бы побольше узнать о личностях самих музыкантов, их мозговых штурмах во время создания композиций, и прочих закулисных тайн. Примерно как написал Алан Соркин про Стива Джобса с Фассбендером в главной роли.

Show must go on

Но мешает ли это просмотру настолько, что портит общее впечатление ? Ничуть, и это важно. Недостатки можно найти у чего угодно, и если они не рушат картину в целом, а половина зала апплодирует на титрах, со слезами и улыбками - не это ли показатель того, что достоинства картины удались сильнее, чем её недостатки смогли это как-то смазать ?
Даже если вы не любите Queen, и ничего знать не хотите об этой группе, не стоит думать, будто фильм сделан исключительно для фанатов.
В конечном итоге смысл существования группы был в том, чтобы охватить всё, и быть обо всём, где каждый мог что-нибудь найти для себя. Прямо как во Вселенной. И этот лейтмотив нашёл своё отражение и в кино. Которое напоминает нам о том как важно всегда быть собой, и стараться не потерять себя, даже если вы достигли вершины успеха. И если у вас есть семья, то она будет жить, покуда вы вместе не смотря на возникающие препятствия на жизненном пути.

Анджей Сапковский - Ведьмак

На фоне пылающих разбирательств между Сапковским и СДПР, пылающих жоп по поводу кастинга в сериал по "Ведьмаку" от Нэтфликса, а также жаркого ожидания "Разрушительницы престолов" про Мэву - королеву Лирии и Ривии, я наконец дочитал цикл про ведьмака и ведьмачку от пана Анджея Сапковского.

Столько всего следует отметить, аж не знаю с чего начать. Может быть с того, что я бы в жизни не купил, и руками бы не притронулся к этим книгам, если бы не полюбил игры по их мотивам от СДПР. Поэтому пан Сапковский может пойти на хер со своей девичьей истерикой, ибо его книги мне продал не его талант, а талант СДПР. Иными словами, если бы разработчики так бережно, и с любовью не обыгрывали некоторые сцены таким образом, что вам по-любому становится интересно, что же было раньше в книгах, стимулируя вас к прочтених оных, то пан автор не получил бы больше читателей, и больше денег соответственно. Видимо ему этого показалось мало, но видит Господь, жадных и неблагодарных людей не любит никто, ибо имеющему дано будет и приумножится, а у того, кто не имеет отнимут и то, что он имел (МФ 13:12). Каким бы успешным автор себя ни считал в Восточной Европе, но без СДПР на мировой арене он был бы никем.

Но, быть может, я ошибаюсь, вдруг качество самих произведений настолько феноменально, что рано или поздно вывело бы автора на пъедестал мировой славы ?
Серьёзно сомневаюсь, теперь речь пойдёт о самом качестве произведений.

Именно после книг по ведьмаку я решил начать продавать купленные книги, которые мне не зашли, и которые я не буду перечитывать, ибо их скопилась гора, а в моей библиотеке мне хлам не нужен.
Если первые две прочесть ещё имеет смысл, то остальные пять - мусор, за исключением "Крещения огнём".
Когда я покупал эти книги, то хотел прочесть цикл о ведьмаке, а не о куче всяких случайных персонажей. Лично мне вот на хер не интересно читать целые главы про то, чё там делал Дийкстра в Ковире, про месячные Цири на тренировках, или про бродяжничество ноунейма из монастыря, который решил записаться в армию. Честное слово, в последней книге есть три абзаца, посвящённых какой-то вшивой блохе (блохе, блядь !) Ммммм, сейчас бы почитать про приключения какого-то вшивого паразита, которому уделили чуть ли не больше внимания на тот момент, чем основному герою всего цикла - Геральту из Ривии, про которого половину той книги вы даже толком и не услышите.

Чем знаменит ведьмак Геральт из Ривии - легендарный охотник на нечисть, вроде: леших, мантикор, трупоедов, вампиров, драконидов, инсектоидов, и реликтовых ведьм ? Тем, что это его профессия, его основной заработок, и смысл его жизни, но судьба, она же - предназначение, регулярно вовлекает его в совершенно другие области, вроде политики, войн, и поисков людей. Всё это прекрасно продемонстировали СДПР, ибо помимо всей этой чепухи, ведьмак остаётся ведьмаком, и охотится на чудовищ меж делом.
Такими и должны быть истории про ведьмака. Потому что это - самое интересное.
Что же мы имеем в книгах, которые пан Сапковский так сильно ценит, что ругает нехорошим словом СДПР при любом удобном случае за сам факт существования их игр как примитивное развлекалово для детей ?
Начиная с третьей книги, Геральт занимается своим ремеслом ровно одну главу. Одну главу на пять книг, вы только подумайте ! Хотя для полноты картины, следует отметить, что в этих пяти книгах он появляется как главный герой всего один раз в "Крещении огнём", все остальные книги, по сути, про его воспитанницу Цири, и про неё будет отдельная речь.
Цикл про ведьмака, в котором он главный герой только в трёх книгах из семи - это как-то паршиво, и крайне неприятно, потому что все остальные персонажи, и связанные с ними события по уровню интереса не валялись рядом даже со спёртым противогазом, не говоря уже о том, чтобы хоть как-то вывозить на себе какое-то оправдание собственного существования.

Это один из самых серьёзных недостатков цикла, которому нет никакого оправдания. И всё потому, что пан Сапковский слишком много пиздел на СДПР, которые в отличие от него самого, сделали сюжеты по ведьмаку в разы лучше и интереснее, не отвлекаясь на всяких блох, и каких-то ноунеймов, которые имеют наглость занимать целые главы, и мучать читателя своими высерами.
Говоря о высерах, нельзя не отметить тот факт, что во время "очеловечивания" фэнтэзи, пан Сапковский не единожды прибёг к описанию сцен с человеческими испражнениями, сцен с блевотой, и прочими прекрасными естественными процессами. Учитывая то, что его коллега по цеху Милан Кундера написал целую главу про говно и сына Иосифа Сталина, возникают неудобные вопросы на тему всё ли в порядке с нашими восточноевропейскими братьями, которые с завидной регулярностью пишут про говно, сопли, и мочу, дабы люди не забывали о том, кто они есть, и что их окружает. Прекрасно, пану Сапковскому отдельная благодарность, что он не поленился весьма натуралистично сконцентрировать внимание на таких деталях в ущерб описанию приключений главного героя, ведь говно должно быть актуальным всегда, ибо герои и времена - меняются, а естественные процессы - нет, что упрощает работу, и снижает нагрузку с фантазии.

Второй самый серьёзный минус всей саги - это главный герой номер два - Цири, воспитанница Геральта - главного героя номер один. Так как Цири отведена значительнейшая часть во всём цикле, и по сути, весь этот цикл про неё, то этот цикл превращается в адовое душилово. Это самый худший женский персонаж, который я когда-либо где-либо встречал.
Она является носителем нереальной силы, которая позволяет ей путешествовать по мирам, управлять временем, и пользоваться ультовой магией. Звучит круто ? Очень, вот только при этом она ведёт себя как конченная сука, которой почему-то все чем-то обязаны. Маленькая хамоватая выпендрёжная сука-наркоманка, которая проникается таким жёстким цинизмом, какой даже Геральту не снился. При всём при этом, присунуть ей хочет чуть ли не каждый, и она не всегда бывает при этом против. Владычица миров, пространства и времени ? Княжна Цинтры ? Наследница половины архипелага Скеллиге, и наследница трона величайшей империи того мира ? Не смешите меня, обыкновенное быдло, лишённое царской выдержки, желающее лишь убивать, не имея ни капли ответственности ни перед кем. Крайне отвратительный и мерзкий персонаж на мой взгляд. Любая сцена с ней вызывала лютейшие отрицательные впечатления, а ведь это 5,3 книг из 7
Оценить масштабы такого душилова не представляется возможным в адекватном эквиваленте существующей совокупности ругательств в нашем языке. Посему, решительно не понимаю зачем автор прописал такого персонажа, так как основной сюжет крутится вокруг того, как все её достают, и охотятся за ней. И ей вот ни капельки не сопереживаешь, и не сочувствуешь, ибо она симпатии за цикл так и не заслужила. При всём при этом, пан Сапковский не зажлобил аж целую главу книжного пространства на описание её месячных.

Так точно, помимо взрывного поноса Трисс, пердежа Золтана, и блевоты Мильвы, мы также станем свидетелями месячных Цири, почему пан Сапковский не написал главу про поллюции Геральта, я тоже не понимаю. Отличная получилась бы глава, идеально вписалась бы в цикл.
В прошлом, мне доводилось читать некоторых женских авторов, но ни у одной я не встретил такого пристального внимания к месячным ребёнка, какое продемонстировал пан Сапковский. Мало того, что пан Сапковский большой любитель уделить внимание физиологическим особенностям человеческой жизнедеятельности, ко всему прочему, он так же регулярно уделяет внимание сексу, изнасилованиям, и педофилии. В моментах с Цири, изнасилования ещё и перекликаются с педофилией, так как на момент книжных событий, она остаётся несовершеннолетним ребёнком. Я понимаю, что в средние века понятие ребёнок было не таким, какое оно сейчас, тем более, если средние века облачены в жанр фэнтэзи, вот только пан Сапковский - большой любитель приблизить фэнтэзийный мир нашему настолько, что не чурается говна, поэтому и претензии соответствующие: почему это я должен неоднократно читать про попытки изнасилования ребёнка какими-то стариками ? Одной сцены и так более чем достаточно, но нет же, пан Сапковский идёт дальше, и сцена полового акта сопровождается сценой изнасилования буквально в расстояние до двух страниц. Шок-контент скажете вы ?

Ещё и халтура к тому же ! Потому что не все эротические сцены уместны, и не все они служат какой-то объяснимой цели, часть из них написана просто для того, чтобы они были. А значит не будь их, книга ничего бы не потеряла. Такие грязные приёмы я называю забиванием книжного места. И ладно бы пан Сапковский умел написать хорошую эротическую сцену, но выходит как-то избито, поверхностно, и скучно. Такое ощущение возникает, что пан Сапковский сексом с женщиной не занимался, а только видел картинки, прости меня Господи за такой подкол, но я не удержался.
Если человек не умеет написать сексуальную сцену, которая служила бы какой-то причине, то можно же сконцентироваться на том, в чём он хорош, например в придумывании новых приключений Геральту ? А вот хер там, лучше почитайте про хер, или блоху.
На последних двух книгах автор настолько обезумел от халтуры, что тупо скопировал один и тот же абзац с изменениями в паре фраз, и весь этот абзац красной нитью проходит через всю предпоследнюю книгу, в сумме забирая нехилое такое пространство. После этого я сильно возненавидел эту книгу, так как этот "старик и девочка в старой избе, с покосившейся сохой" меня настолько сильно заебали, что мне захотелось швырнуть том в автора за такое неуважение к читателю. И это я ещё не отметил то, что половину последней книги составляют главы про каких-то персонажей "пятого" плана, и кучу ноунеймов. Мы обязательно узнаем как шла битва войск, как лечили людей в полевом госпитале, как Цири со своим уёбским "ooops" искала родной мир, как блоха уничтожила часть страны, как две бабы не поделили деда-рыбака.. всё, что угодно, но только не про Геральта и его команду, чья сюжетная ветка всегда была самой интересной и сильной, но про них мы прочтём лишь в самом конце, чтобы автор не утомился вдруг излишним их описанием.

Кстати про команду Геральта. Всеми обожаемый Кагыр оказался мне совершенно не понятен. Почему ? Потому что персонаж толком не раскрылся. Красной нитью всю третью книгу он пугает Цири в её снах, треть четвёртой книги он получает в щи, 75% пятой книги Геральт шлёт его на хуй, и лишь оставшиеся 25% мы начинаем что-то о нём узнавать. Но погодите, так как главный герой следующих двух книг - Цири, даже не мечтайте узнать больше о Кагыре, ибо он привязан сюжетно к Геральту, а самого Геральта там столько же, сколько повидла в булочке с повидлом школьной столовой, то есть - нихуя.
Я вообще этого персонажа не увидел, его линию закрыли, прежде чем, он успел раскрыться. Но при всём этом, его тоже потянуло на маленьких девочек, да ещё и мерзких. Минус очко Кагыру, хорошо, хоть он не старый дед, и разница в возрасте с той девочкой у него не 70 лет.

Говоря о персонажах, резко бросается в глаза то, что часть из них говорит исключительно одинаковым языком, у них одинаковое мышление, одинаковая язвительность, едкая ирония тоже одна на всех, и витиеватость подъёбных умозаключений тоже протекает по единой схеме. Иными словами, ряд персонажей говорит языком автора, думает как автор, и язвит как автор. Всё бы ничего, если бы эти персонажи не были разного пола, возраста, национальности, и мировоззрений. Ну надо же, оказывается в мире Сапковского все едины настолько, что говорят одинакого. Когда пятнадцатилетняя соплячка язвит, и цепляется за слова точно так же, как это делает взрослый мужчина, который за свою жизнь повидал многое - это моментально рушит всю картину, ибо начинаешь понимать насколько мир этого произведения трещит по швам, когда автор не в состоянии прописать разным личностям разные характеры, думая, что упоминание месячных достаточно для того, чтобы женский персонаж сделать женским. После всего этого, требовать от СДПР 16 миллионов долларов за свой вклад, после того, как ему и так заплатили за права - просто смешно, и стыдно. Пусть сначала напишет книгу на 16 миллионов, ибо то, что я прочёл никак не тянет на уровень мирового бестселлера, который без подачи СДПР так бы и остался локальным чтивом для гордых поляков.

Подводя итоги, хочется отметить, что автор из Сапковского не такой охуительный, как он о себе думает. Может быть я сильнее придираюсь к произведениям из-за личной неприязни к автору за его поведение ? Может быть, но прочтите весь цикл сами, если не верите мне. Лучшее, что есть в саге о ведьмаке и ведьмаке - это первые две книги, книга "Крещение огнём", и игры от СДПР, причём игры я оцениваю выше. Потому что это игры про ведьмака, и истории про ведьмака, и поставлены они умело. Да, сюжеты их временами сильно проседают логически, особенно в третьей части. Быть может, я когда-нибудь об этом напишу поподробнее, однако, даже не углубляясь в какой-либо анализ, можно прямо с порога сделать вывод о том, что сюжет игр по ведьмаку лучше, чем книги, которые придумал пан Сапковский. Потому что у СДПР лучшие сценаристы ? Не совсем, некоторые события один в один кальки с книг, только с другими персонажами, иногда всплывают сопливо-слащавые моменты, какие были и у Сапковского, но всё это в угоду подражания автору в хорошем смысле. Разработчики, как могли, старались сохранить дух автора в играх, потому что искренне улетают по его книгам. Однако выходят "Сердца из камня", в которых от Сапковского почти что ничего нет, и мы получаем лучшее, что СДПР когда-либо делали, и что превосходит самого пана-автора, как небоскрёб превосходит деревенский туалет по размерам.
Как ни крути, но автор из Сапковского - такой себе, но в чём он действительно очень и очень хорош - это в придумывании лора. Он настолько гениально понаворовал всего отовсюду, что на выходе получился очень интересный и крутой мир со славянской мифологией, английским фольклором, средневековой историей, шекспировскими страстями, и кучи всякой грязи, которой он понахватался невесть откуда ещё. Пан Сапковский - далеко не дурак, но обидно, что такому мозгу достался такой характер, и весьма специфичное видение того, что для созданного им мира является лучшим. Поэтому игры от СДПР получились приятнее, чем книги пана. Потому что взяли всё лучшее, что есть в его мире, и добавили в него туда всего того, что там и должно было быть с самого начала: больше главного героя, меньше грязи, говна, изнасилований, и педофилии, а так же упор на бестиарий, и приключения. Согласитесь ли вы со мной, что лучше выслеживать лешего по болотам, нежели читать о том, как быдло ковыряется в носу, и думает о том как бы совратить малолетку ?

La La Land / Ла Ла Лэнд (2016)

Пишу для тех, кто уже посмотрел фильм, здесь содержатся серьёзнейшие спойлеры, которые уничтожат все впечатления, которые рассчитывал на вас произвести режиссёр фильма, поэтому прошу - не читайте, если не посмотрели. Фильм однозначно стоит просмотра, пусть не влияют на вас те, кто говорят, что ненавидят мюзиклы, и поэтому этот фильм смотреть не будут, и вам не советуют. Они понятия не имеют о чём говорят в данном конкретном случае, ну а если вы любите толковую музыку, и толковые фильмы, где зрителя не считают за тормоза, которому надо всё разжёвывать как маленькому - посмотреть стоит. Тем более, что этот фильм очень хотели снять, и поэтому сняли настолько хорошо, насколько смогли.

[спойлеры]

Когда говорят о том, что этот фильм о настоящей любви, я прямо как герой Райана Гослинга из этого фильма реагирую на героя Дж. К. Симмонса: "Я слышу то, что вы хотите сказать, но не думаю, что вы имеете это в виду".
Как мне показалось, американцы взрослеют куда раньше чем мы. Молодёжь старается как можно раньше найти свою нишу, и стать в ней лучшим, чтобы поскорее свалить из родительского дома. Американцы по-настоящему пашут, чтобы достигнуть обозначенных ими самими высот: для кого-то это свой земельный участок, для кого-то строчки в рейтингах лучших специалистов по всему миру за последний год.
Мне совершенно не известно как они относятся к любви и отношениям, и какими их видят.
Режиссёр картины довольно молод, и мне также неизвестно как он воспринимает концепцию любви. Однако в его фильмах она всегда куда-то отходит на задний план, уступая место самореализации.
Так вот, неужели фильм, в котором люди отказываются друг от друга для того, чтобы достигнуть своих целей - о настоящей любви ?

В довольно мощном эпилоге этого фильма мы видим финальную фантазию Мии Долан (Эмма Стоун), где всё сложилось так, как этого хотелось бы ей.
Где главные герои пускаются в пляс после поцелуя в заведении Симмонса, где Себ (Райан Гослинг) отшивает Джона Леджента, а на моноспекталь Мии пришёл полный зал с цветами, а после они улетели в Париж, создали семью, и жили счастливо.

Настоящей любовью тут и не пахло.
Думаю, ни для кого не секрет, на что готовы пойти люди ради любви. Но как мне видится, настоящая любовь - не является помехой для самореализации, я бы сказал: напротив, при настоящей любви всё даётся даже легче, ибо это скорее свобода, нежели тягостное обязательство, которое ставит крест на любых творческих реализациях.

Неужели героиня Эммы Стоун любит по-настоящему, раз она вспоминает об этом только, когда слышит музыку героя Райана Гослинга ? (Сцена в ресторане, после которой она бежит в кино, и, собственно, эпилог)
Возможно режиссёр задумал показать, что "хороши" оба; в какой-то степени это действительно так. Однако персонаж Эммы Стоун мне нравится куда меньше. Потому что в её финальной фантазии она воплотила свою мечту стать известной актрисой, в то время как её мужик так и не открыл своё заведение, отверг прибыльное предложение играть в группе, и уехал с ней в Париж, так и оставшись никем; в общем забил на спасение джаза и на свою мечту. Что довольно странно, ибо ранее она его основательно пилила за отказ от своей мечты. Типа зачем тебе мотаться в турах с группой, когда ты хотел открыть "Цыплёнка на вертеле".
Для того, чтобы достичь своей цели, нужно отдать всю себя, что подразумевает фокус на карьере и отказ от отношений, однако это не помешало ей найти какого-то левого мужика, что тоже довольно странно. Выходит, что времени она зря всё-таки не теряла. И если ей удалось убить двух зайцев одним выстрелом, что же помешало позволить своему мужику реализовать свою мечту, а потом взять и выйти замуж ? Ведь свою она реализовала, и надо сказать не без помощи. Ведь он всё-таки поехал и разыскал её, чтобы потащить на тот кастинг, после которого у неё и появился реальный шанс себя реализовать. Или же она принадлежит к тому редкому виду людей, что вспоминают о своих чувствах лишь по свистку ? (в данном случае по музыкальной мелодии). В общем, мне её персонаж показался возмутительно эгоистичным. Так что по большому счёту, наивному простому небожителю Себу повезло лишиться такого зацикленного на себе человека в жизни.

[/спойлеры]

Game of Thrones: девизы домов и их перевод на русский язык

Проблема заключается в том, что эти девизы перевели слишком буквально, без какой-либо попытки взглянуть на них поподробней.

Ours is the Fury - Нам ярость

Нам ярость ? :)
Что это, вообще, может означать на русском языке ? Звучит так, как будто вы пришли в Hardee's и стоите возле кассы: "Нам ярость, большой бургер, и маленькую колу". Чистой воды набор слов, который так и веет недосказанностью. Вам ярость, и-и-и-и, дальше что ?

Дом Баратеонов из Штормового Предела спёр этот девиз, как и земли, у штормовых лордов. Но почему Штормовые земли так называются ? Быть может потому, что там погода не норм ? Люди, которые живут в таких условиях, просто не могут поставить бесхребетное и пресное "Нам - ярость" в свой жизненный лейтмотив.

Ours is the Fury - Мы - воплощение гнева

Нам что-то не понравилось, и мы отобрали их земли, знамёна, и девиз. Нам что-то не понравилось, и мы поставили страну на уши, практически стёрли вековую королевскую династию, и узурпировали трон.

Мы - воплощение гнева, что означает: когда вы нас злите, вы пытаетесь подлить горючее топливо в огонь. А горючее топливо очень хорошо себя чувствует в огненной стихии. Вот как должен звучать девиз такого дома.

Всё это анализировать не было бы никакого смысла, если бы Джордж Мартин придумывал всё бессвязно. Но Джордж Мартин - не так прост, как можно понять, ознакомившись с тем, насколько детально он проработал мир. Все эти фоновые взаимоотношения, закадровая история, генеалогические древа. Мужик серьёзно увлёкся, создавая это всё. Соответственно и девизы у него не только для красоты. Учитывая, что их активно цитируют, наносят на кружки и футболки, делают тату, одной фразой - попадаются на глаза, то и перевод должен давать более понятное представление русскоязычному человеку. А то не дай боже кто-то сделает себе тату на жопе "нам ярость".

Двигаемся дальше.

We do not sow - Мы не сеем

Просто мне не нравится, что существует малейшая вероятность поглумиться над этим девизом. "Вонючке" и так сильно досталось в конце-то концов. Ведь "сеять" в русском арго - это ещё и "срать в чистом поле". Казалось, "Мы пожинаем чужие плоды" - это хороший вариант, пока Владимир Завгородний не указал на нарушение духа девиза, и чрезмерную разжёванность. Владимир Завгородний спас множество глаз. Тем не менее, после долгих размышлений, не придумал ничего умнее кроме как использовать архаичный вариант:

We do not sow - Мы не рассеваем

Грейджои - пираты. Чем занимаются пираты ? Пираты толком ничего не умеют, кроме как грабить и убивать. Когда они говорят "We do not sow", это естественным образом означает, что у них всё печально с аграрной промышленностью, ибо они этим просто принципиально не занимаются, да и по факту не смогут; на голых скалах особо не развернёшься. Но ко всему прочему, они оформляют намёк на своё любимое занятие - слетаться на всё готовое, и пожинать чужой урожай. Золотом или железом, Теон ? (sic) Бэйлон Грейджой.

Here we stand - Здесь мы стоим

Приезжают мормонты на рыцарский турнир, и ставят огромный баннер "здесь мы стоим". На всякий случай, чтобы никто не перепутал, что под знамёнами людей с медвежьего острова стоят люди с медвежьего острова.
- Молодой человек, кто последний в очереди ?
- Здесь мы стоим ! (гордо)

Я не уверен насчёт того, как адекватно переводится их девиз, но вполне вероятно он означает:

Here we stand - Здесь наши земли

Ты на пенёк сел, должен быть косарь отдать, это наша точка. Мы не знаем кто вы такие, мы вас не звали, идите лесом. Маленький, но гордый остров, который никого не трогает, но за себя определить сумеет. Здесь наши земли, помните об этом, когда будете соваться сюда, мы вас предупреждали.

Владимир Завгородний предлагает альтернативу, которая мне даже больше нравится:

Here we Stand - На том стоим

Весьма характеризует силу упрямства Мормонтов. 

Fire and Blood - Пламя и кровь

- Пламя и кровь ! - Дэйнэрис Таргариен

- Башмак и аквамарин ! - запутавшийся путник

Не то, чтобы перевод - неточный, он просто мало о чём говорит вне контекста. Мой вариант - он исключительно для тех, кто до сих пор не уловил суть фразы. Так то, перевели всё верно. Довольно непросто ошибиться при переводе двух слов.

Fire and Blood - Пламя и кровь дракона

Таргариены - драконорождённые, в них кровь Древней Валирии и драконов, а также бонусом невосприимчивость к огню, и ручные драконы. Когда Таргариены говорят Fire and Blood, они напоминают об этом тем, кто вдруг забыл.

Winter is coming - Зима близко

Раз уж всё переводили буквально, то почему "is coming" внезапно превратилось в "близко" ?

Winter is coming - Близится зима

Он не всегда будет ребёнком, Кэт, близится зима. (sic) Эддард Старк.

От девиза хранителей Севера должно веять холодом, который сдувает любое легкомыслие. Готовь сани летом, а телегу зимой, близится зима.

А "зима близко" это что-то на уровне "зима не будет".

Hannibal / Ганнибал (2013-2015)

Мне нравятся фильмы про Ганнибала Лектера (кроме того ужасного недоразумения, что снял Ридли Скотт). Но ещё больше нравятся фильмы про непростую "дружбу". Такие когда-то снимал Серджо Леоне ("Хороший, плохой, злой", "Однажды в Америке"). Этот сериал он не про Ганнибала Лектера, он про непростую "дружбу".

Роль Уилла Грэма, которую сыграл Хью Дэнси - это одна из самых сложных ролей, что я вообще когда-либо видел. Не представляю насколько надо быть профессионалом, чтобы это сыграть. Хью очень хорошо с ней справился, хоть и можно было сделать это ещё лучше. А что касается Мэса Миккельсена, то его Ганнибал будет попроще чем Ганнибал Энтони Хопкинса из "Красного дракона" и "Молчания ягнят". Он куда более социален и открыт, куда больший эстет. И здесь авторы понаделали путаницу, так как есть вероятность симпатизировать персонажу Миккельсена, ведь он ест только хамов (прямо герой), устраивает пышные приёмы, посещает оперу, но вместе с тем, это настоящий волк в шкуре овцы, для которого люди не больше, чем те же овцы. Путаница связана с тем, что цельность персонажа распадается на части. Вроде как от дружбы с Уиллом, Ганнибал меняется, а вроде и нет. Плюс пойманный Ганнибал Миккельсена не выглядит таким опасным, как пойманный Ганнибал Хопкинса.

Наверняка причина всему в том, что авторы планировали семь сезонов, но ввиду закрытия сериала на третьем, просто бомбанули, и понапихали всего на скорую руку. Ибо третий сезон - это такое позорище, что лучше бы просто оборвали сериал после второго. Линчу, например, ничто не помешало закончить "Твин Пикс" как попало. И это куда более правильно, чем вносить суматоху в сериал, который снимался по семилетнему плану с соответствующей эволюцией персонажей, которая внезапно и резко теряет какую-либо логику и адекватность, да ещё и с аллюзиями на самый херовый фильм по Ганнибалу (за авторством Ридли Скотта). Тьфу, б*я. Особо дико было, когда "поймали" доктора Лектера. Это просто что-то с чем-то.

И всё это после шикарных первых двух сезонов, где выстраивались такие сложные взаимоотношения между двумя непростыми личностями.. И взять и снять последнюю серию второго сезона, и весь третий - это всё равно что обоссать себе колени. С другой стороны, снимать сериалы - это рискованно. Необходимо быть уверенным в том, что он выдержит все задуманные сезоны, чтобы потом не позориться. Либо уметь выкручиваться, и не допускать явных промахов по сюжетной адекватности (ведь можно закрыть глаза на огромное количество недочётов первых двух сезонов:

• когда жертвы от получения серьёзных ранений не издают ни звука;

• когда ФБР окружает здание, но оттуда скрывается преступник за секунду до прибытия ударной группы;

• когда наряд пропускает кого попало на место преступления, и понятия не имеет о том, что там происходит;

• когда глава поведенческого отдела даже не подозревает никого, когда начинают совершаться всякие вещи, которые мог сделать только тот, кто в курсе всех событий: полиция, ФБР, Ганнибал).

Всё это не было настолько критичным, пока было интересно наблюдать за парой: Грэм / Лектер. После второго сезона такой интерес пропадает.

Мало того, что весь третий сезон - это сплошной бред и недоразумение, так ещё и Уилла Грэма превратили в какую-то Клариссу Старлинг. Это очень и очень дико, особенно когда после раскрытия таких запущенных случаев первых двух сезонов, Уилл внезапно отупел, и нуждается в помощи Ганнибала, чтобы поймать какого-то Долархайда (Красный дракон), который здесь совершенно скучен, неинтересен, и откровенно раздражает своим аутизмом, и даже не пугает. В отличие от Файнса в "Красном драконе". Всё-таки Армитаж слишком уныл для таких ролей, быть может, потому что думает, что такие роли и должны быть унылыми. Опять же, лучше бы всего этого не было, и всё закончилось после второго сезона.

Хоть Лектера и Грэма превратили в каких-то Холмса и Мориарти, сериал закончился весьма атмосферной композицией, которая прямо идеально туда вписывается. Настроение задали подходящее, за это плюс.
Жаль только добавили сцену после титров, которая портит всё впечатление.

В целом, рекомендую к просмотру первые два сезона, если вам нравятся фильмы про непростые дружеские взаимоотношения со своими спадами и подъёмами.

Life is Strange

"Я верю, что то, что тебя не убивает, делает тебя страннее" (sic!)

"Синий - самый тёплый цвет" (sic)

Маяки уже были в Bioshock Infinite, в To The Moon. Теперь и здесь. Стало быть, теперь это предвестник чего-то интересного.

Случай с Life is Strange исключением не стал. Сюжет - хорош, но как ни парадоксально, в этом не только его заслуга. Он производит хорошее впечатление вкупе с аксессуарами, такими как: визуальное оформление, музыка, режиссура. Работа художников производит именно тот эффект, которого они судя по всему и добивались. Эта неописуемая атмосфера прибрежных городов, таких, которым не посчастливилось оказаться где-нибудь в Карибском бассейне :)
Нечто подобное было в первом World in Conflict, и Dishonored.

Закаты над океаном, киты, осенние пляжи, непогода - всё это впечатляет. И не надо делать движок, жрущий неоправданно много ресурсов, который ещё и полгода довести до ума не в состоянии (привет Rocksteady ;)

Однако, всё же странно ожидать чего-то иного от создателей Remember Me.
Куда необычным является сеттинг, и эпизодная структура, если с самого начала не догадаться, что всё это из-за денег. Странно лишь то, что за такую работу, запрашивают такую смешную цену.

Прежде всего, следует понимать, что целевой аудиторией этого проекта являются девушки. Серьёзно. Тот, кто не осознаёт этого, не осознаёт и гендерных различий.. и им лучше никогда не появляться в Тайланде.

И тем не менее, не стоит этого бояться. Всё не настолько плохо, как в ещё одной игре для девушек - Middle Earth: Shadow of Mordor. Ибо тамошние орки куда больше болтают (привет даме сердца).

Да, в Life is Strange сильнейший упор на взаимоотношения между персонажами, со всеми вытекающими отсюда эмоциями, чувствами, душераздирающими переживаниями, и прочей драмой.

И всё бы ничего, вот только большинство из них - первокурсницы. И таких невыносимых для мужской аудитории моментов - достаточно, особенно если в результате ваших действий в четвёртом эпизоде появится дополнительная сцена. 

[Осторожно, прослушивание вступительной песни (Syd Matters - To All of You) может привести к случайным и неконтролируемым приступам гомосексуализма].

А самое весёлое в том, что без всей этой шелудивой драмы повествование только бы выиграло. Ибо подобное лишь отвлекало и раздражало. А если вы намерены облазить каждый угол, прочесть каждую заметку, поговорить с каждым персонажем - крепитесь.

Так и есть, подавляющее большинство заметок, плакатов, записок, статей, сайтов - сделаны просто для того, чтобы они были. Как и комментарии главной героини по поводу каждой из этих мелочей. Я всё это прочитал, просмотрел, и прослушал, ибо знал, что Life is Strange богата разнообразными отсылками и пасхалками. Как и было уже сказано, всё это сделано просто для того, чтобы было. Десять процентов от всех этих материалов помогут дополнить атмосферу от эпизода к эпизоду, и лишь мизерная часть может пригодиться в определённых моментах, а может и нет. Поэтому осторожней с оставшимися девяносто процентами, среди них будут как отсылки, так и пустая трата времени. Не позволяйте этим отвлекающим от сюжета мелочам и сопутствующим комментариям главной героини портить вам настроение.

В общем и целом, самый серьёзный недостаток Life is Strange - это необязательный информационный мусор, которым забили практически каждую локацию. Жаль, что среди всего этого могут затеряться действительно интересные штуки. Так как далеко не все будут всё это изучать.

Успех Telltale помог Dontnod создать Life is Strange. Поэтому любители Telltale и школьницы останутся под впечатлением. А школьницы-любители Telltale - и вовсе будут пищать как китайские будильники девяностых. Забавно, правда, то, что являясь законодателем моды на жанр интерактивных сериалов, у Telltale так и не получилось сделать ни один настоящий интерактивный сериал. В отличие от подражающих им Dontnod со своим Life is Strange. При всей моей любви к первому сезону Walking Dead, он выглядит как набор отдельных эпизодов, связанных между собой персонажами.

В Life is Strange же, вам не дадут забыть о принятых вами решениях, наоборот, подчеркнут, что всё произошло вот так, из-за того, что вы кое-что сделали, или кое-что сказали. Персонажи будут помнить события предыдущих эпизодов, и что вы им наговорили. У сюжетных событий будут последствия в дальнейшем, в общем, всё это превращает игру от Dontnod в настоящий интерактивный сериал.

Не знаю почему, но по какой-то причине люди подумали, что финалов будет множество, и в связи с этим бомбанули на гибкость принимаемых решений. Что ж, я знаю игру, где каждое решение имеет последствия, и концовок бесконечное множество - это жизнь. Жизнь - штука непростая. Но такое в десятигигабайтную папку не вместишь. Возможно я что-то упустил, но заявление разработчиков о трёх разных концовках я не заметил (привет bioware ;)
Поэтому и воспринимал всё как сценарий с различными деталями (ввиду способностей центрального персонажа). К тому же, о каких различных финалах может идти речь, когда с самого первого эпизода возникают определённые подозрения относительно будущего.

Ну а сюжет здесь удался, даже очень. Вместе с отсылками на Твин Пикс, Life is Strange ещё и обзавелась чуточку схожим финалом (привет Дэвиду Линчу). Видимо, среди бомбанувших не так много тех, кто смотрел, и врубился в тему :)
Вообще, апплодирую стоя; финальный эпизод - один из лучших финальных эпизодов за всю короткую историю индустрии. Режиссура - на высшем уровне. Игра актёров, работа художников, звук - всё сделано на высоком уровне, именно так, как надо, таким образом, чтобы не испортить катарсис.

Ну а финал.. Ну а что финал ? Это необычная история дружбы двух не самых обычных персонажей. Это следует понимать, те кто понял - остались довольны. Именно их отношения и создают всю погоду, прошу прощения за каламбур у тех, кто в теме ;)
И именно в этих отношениях и раскрывается вся прелесть этих персонажей, так что они обязательно продолжат свою жизнь в фанатском творчестве, и всяких косплеях.

2014

Это был весьма странный год, и тем не менее, он был прекрасен.
А самое главное, в нём было очень много нового и приятного.

В том числе художественный фильм "Интерстеллар", лучше которого в этом году ничего не было. Лучший саундтрек в этом году также за этим фильмом.

Это яркий пример того, что кино всё ещё является искусством, способным вызвать целую палитру высококонцентрированных эмоций. Поэтому, если вы по каким-то причинам пропустили целый месяц (!) прокатного времени - обязательно ознакомьтесь весной следующего года, когда появится blueray, что для многих будет означать наличие халявных рипов на трекерах, если найдётся время в вашем насыщенном графике, разумеется ;)

Просто шикарно сняли также такие фильмы как: "Голгофа", "Отель Гранд Будапешт", очередной фильм про людей-икс, "Теорему Зеро" (только если вы знаете кто такой Терри Гилиам), и "Ярость" (со скидкой на идиотское наступление сил СС).

Ну а если вы любитель экзотики, можно вечерком ознакомиться с австралийским "Патрулем времени" с Итаном Хоуком, и прекрасной австралийской актрисой Сарой Снук.

Группа Electric Youth выпустила в этом году дебютный альбом в стиле синт-поп, очень близкий по звучанию c итало-диско от italians do it better, и я бы назвал именно этот альбом лучшим в этом году, если бы Лана не выпустила второй свой альбом "Ultraviolence"

 

Вся красота этого альбома дошла до меня только с третьего прослушивания. И он однозначно превосходит её дебют. Лана - молоток !

Ну а лучших альбом в стиле хип-хоп, в этом году целых два: "Southsiders" от Atmosphere, и "Neverlove" от Buck 65

Благодарю, и поздравляю тебя с наступающим новым годом !